NFTs sind Kryptowährungen sehr ähnlich und finden vor allem in der Kunstwelt ihre Anwendung. Für Kunstschaffende haben sie sehr viele Vorteile. Erfahren Sie hier, welche das sind und wie NFTs genau funktionieren.
NFTs als Weiterentwicklung von Kryptowährungen
Die Abkürzung NFT steht für „Non-Fungible Token“, also ein unveränderliches Token. Genau wie Kryptowährung ist es ein digitaler Vermögenswert und wird auf der Blockchain gespeichert und gehandelt. Jedes NFT ist einzigartig und unverwechselbar. Sie können weder kopiert noch gefälscht werden.
Der Wert von NFTs hängt wie bei Kryptowährungen von der Nachfrage ab. Wenn der Bitcoin-Preis steigt, bedeutet das, dass eine hohe Nachfrage vorhanden ist. Genau das ist auch der Fall bei NFTs. Je begehrter ein NFT, desto höher ist sein Preis.
Was haben NFTs mit der Kunstwelt zu tun?
Im Juni 2021 wurde das erste NFT-Kunstwerk für 1,2 Millionen Euro versteigert: Es handelte sich dabei um eine computergenerierte Animation, die mit einem NFT versehen war. Das NFT fungiert dabei als fälschungssicheres und unveränderliches Zertifikat, das mit dem Kunstwerk verkauft wird. Dadurch wird das Kunstwerk einzigartig. Wäre es nicht mit einem NFT versehen, könnte die Animation beliebig oft kopiert werden und niemand wüsste, was das Original ist.
In der Welt der digitalen Kunst sind NFTs also Möglichkeiten für Künstler ihre Originale als solche herauszustellen und ihnen dadurch einen höheren Wert zu verleihen als Kopien.
NFTs können prinzipiell auf alle Arten von digitaler Kunst angewandt werden: für Bilder, Grafiken, Animationen, Videos, Musikstücke und Texte. Auf Online-Plattformen, die mit NFTs handeln, können diese Werke dann versteigert werden – ganz ohne die Hilfe von Auktionshäusern.
Wie profitieren Künstler von NFTs?
Künstler können den NFT-Markt für sich nutzen und auf vielfältige Weise davon profitieren. Auf Handelsplattformen können sie ihre digitalen Kunstwerke direkt interessierten Sammlern anbieten. Dort werden ihre Stücke einer breiteren Masse zugänglich gemacht.
Das Hoffen und Bangen, einen Platz in einer Galerie zu erhalten oder vor einem breiten Publikum Musik spielen zu dürfen, entfällt dabei. Der Kunstmarkt wird auf diese Weise demokratisiert und kann auch bisher noch unbekannten Künstlern schnell eine große Fangemeinde bescheren.
NFTs eröffnen Künstlern auch neue Geschäftsmodelle: Sie können beispielsweise eine limitierte NFT-Edition ihrer Werke herausbringen, und auch das Original verkaufen. Um den Wert noch weiter zu erhöhen, können sie ein bestimmtes Werk mit zusätzlichem Inhalt erweitern, der sonst niemand anderem zur Verfügung steht. Auf diese Weise lassen sich zahlreiche Unikate generieren, die bei Sammlern sehr beliebt sein können.
Auf manchen Handelsplattformen profitieren Künstler sogar auch von den Weiterverkäufen ihrer Kunstwerke: Sie erhalten bei jedem Weiterverkauf einen kleinen Prozentsatz vom Verkaufswert.
Lassen sich auch analoge Kunstwerke als NFT handeln?
Wer keine digitalen Kunstwerke erstellt, kann dennoch von NFTs profitieren und seine Kunst auf Online-Plattformen anbieten. Voraussetzung dafür ist, dass der Künstler tatsächlich die Rechte an dem Kunstwerk hat.
Für eigene Kunstwerke, z.B. Gemälde oder Zeichnungen geht man so vor: Man fotografiert das Original und lädt es bei einer Tokenisierungs-Plattform in einem hochauflösenden Format hoch. Dort wird ein NFT für diese Datei sowie ein Eintrag auf der Blockchain generiert. Der Eintrag enthält alle wichtigen Informationen über das hochgeladene Bild. Im Anschluss kann das Bild auf der Plattform veröffentlicht werden, sodass sich Sammler das Stück ansehen können.
Dieses Prinzip funktioniert auch für Musik und Videos: Anstelle von Bilddateien, lädt man einfach eine mp3- oder eine mp4-Datei auf der Plattform hoch und lässt ein NFT erzeugen.
Bei der Erzeugung von NFTs fallen Gebühren an – sog. Gas Fees – die je nach Plattform unterschiedlich hoch sein können. Die Gebühr wird jedes Mal fällig, wenn ein Eintrag auf der Blockchain erzeugt wird, da diese Vorgänge sehr energieintensiv sind und die Betreiber der Blockchain Geld kosten.
Fazit: NFTs können Künstlern zu mehr Erfolg verhelfen
NFTs sind eine Möglichkeit für Künstler, ihre Werke einer breiten Öffentlichkeit zugänglich und für Sammler attraktiv zu machen. Ein mit einem NFT versehenes Kunstwerk ist fälschungssicher und ein absolutes Unikat – selbst, wenn es sich dabei um eine Bilddatei oder eine Musikdatei handelt.
Das eröffnet Künstlern viele neue Wege, ihre Werke zu verkaufen und sich online eine Fangemeinde aufzubauen. Durch das Herausbringen von limitierten, digitalen Kollektionen lässt sich der Wert der Kunstwerke steigern. Auf manchen Plattformen profitieren Künstler sogar von Wiederverkäufen, wenn ihre Werke den Besitzer wechseln.
